Sound Design Jeu Vidéo

À la fin de la formation, les stagiaires sauront :

• S’inscrire dans l’environnement métier du sound designer de jeu vidéo
• Créer des effets sonores et des ambiances avec Reaper
• Créer des ambiances sonores avec Wwise et Unity

S’inscrire dans l’environnement métier du sound designer de jeu vidéo

• Définir le cadre du métier de sound designer jeu vidéo
• Identifier les fondamentaux du sound design de jeu vidéo

Créer des effets sonores et des ambiances avec Reaper

• Organiser ses pistes, dossiers et fichiers
• Utiliser les outils de Reaper pour créer et modifier des effets sonores (bruitages, des ambiances, effets spéciaux…)
• Enregistrer et éditer des sons pour les adapter aux besoins du jeu
• Intégrer des instruments virtuels dans les compositions musicales et des effets sonores pour ajouter de la profondeur et de l'émotion
• Utiliser les fonctionnalités de mixage de Reaper pour équilibrer les niveaux sonores, spatialiser les effets et optimiser le son pour créer une expérience immersive
• Exporter les fichiers audio dans les formats appropriés pour une intégration facile dans le moteur audio du jeu vidéo

Créer des ambiances sonores avec Wwise et Unity

• Prendre en main l’interface utilisateur et les fonctionnalités principales de Wwise
• Créer le projet et organiser des éléments sonores
• Appliquer des effets audio sur les enregistrements Intégrer et contrôler les éléments sonores dans Unity
• Préparer l’implémentation des assets sonores

Public

Professionnel du son : musicien, compositeur, artiste-interprète, arrangeur, technicien ou ingénieur du son, monteur et mixeur son audiovisuel, illustrateur sonore, développeur de jeu vidéo.

Pré-requis d'accès à la formation

Pratique professionnelle d’au moins un logiciel de MAO

CV et Lettre de motivation

CV et Lettre de motivation pour étude de recevabilité de la candidature :

Analyse du respect des pré-requis, de la corrélation entre le projet professionnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation.

Dans le cas d’une inadéquation entre le projet et la formation choisie, une alternative ou une réorientation pourra être proposée.

Délais d’accès : compter 3 à 4 semaines dans le cadre d’une une demande de prise en charge par un organisme financeur (Afdas, France Travail…)

Théorie

Transmissions de documents ressources, méthodologie, analyse technique et esthétique de bandes originales de films et de jeux vidéo

Méthode active

Exercices pratiques d’enregistrement (intérieur/extérieur/studio) et exercices d’application sur les logiciels

Modalités d'évaluation

À l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis individuels sur une création sonore.

Moyens techniques

• Salle de formation équipée et connexion internet

Pour chaque stagiaire, mise à disposition pour la durée de la formation d’une station complète comprenant :

• 1 ordinateur Windows + carte graphique Nvidia
• 1 carte son Komplete Audio 6 (ou équivalent)
• 1 casque Beyerdynamic DT 770/DT 990 (ou équivalent)
• Software : Reaper, Wwise, Unity (installation devant être effectuée par les stagiaires)

Contact en cas de nécessité d’aménagement du parcours de formation :

Achille Murat

Sound designer en jeux vidéo, podcasts et court-métrages

Diplômé du Bachelor Music et Sound design d'Isart Digital, Achille Murat fait partie du studio audio Arcades Sound et a travaillé sur de nombreux jeux tels que Dune: Spice Wars et sa mise à jour Air et Sable, ou encore Flashback 2 où il supervise le projet de la création à l'intégration audio.

Benoit Courribet

Ingénieur du son et développeur d’outils logiciels pour le spectacle vivant et les arts multimédia

Ingénieur acousticien de formation, enseignant-chercheur en musique et technologies (Paris 8, Ircam, INA-GRM), Benoît Courribet est fondateur du label N-REC dédié aux musiques électroacoustiques et ambient. Instrumentiste, compositeur et ingénieur du son, il collabore avec de nombreux artistes sur des projets mêlant interactivité et et réflexion sur la temporalité des objets audiovisuels et sur des projets de spectacles vivants.